称心常识网杨万里有多少个写景诗，怎么样？
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杨万里，字廷秀。
一生作诗两万余首
但是被流传下来的有四千多首！
提到杨万里，首先想到的应该是他的《小池》泉眼无声惜细流
树阴照水爱晴柔
小荷才露尖尖角
早有蜻蜓立上头
诗句朗朗上口，情感细腻柔软
自然朴实，宁静祥和
极具特色的表现了大自然的鬼斧神工
大多数诗都是来源于现实的生活
但是又高于生活，把生活美好的呈现给世人
他的诗歌大多描写自然景物
语言浅显易懂，清新自然且富有幽默风趣
也有不少反映民间疾苦和抒发爱国情怀的作品真是一代诗宗
杨万里是南宋时期著名诗人，他的诗歌语言浅显直白、清新自然，多描写自然景物，他的写景诗代表作有：《小池》、《宿新市徐公店》、《晓出净慈寺送林子方》、《过松源晨炊漆公店》、《桑茶坑道中》、《新柳》、《秋凉晚步》等等。
下面我们选择两首杨万里有名的写景诗赏析：
小池
宋代：杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
赏析：这是七言绝句描写了初夏时节，荷塘风物。诗的首句紧扣诗题，写泉水从洞口中细细流淌，没有一点儿声响。第二句写池塘傍边的树荫，树荫盖住了水面，作者用“爱”使树荫变得拟人化，化无情为有情。第三四句描绘了小池里的景色，荷叶才刚刚露出尖角，一只蜻蜓一动不动地立在上面。泉水、树荫、小荷、蜻蜓，作者抓住几个简单的静物描绘了一幅生机盎然的初夏荷趣图。
宿新市徐公店
宋代：杨万里
篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
赏析：这首诗描写了暮春时节农村风光。开头两句描写了静态的景物，在稀稀落落的竹篱之间，一条小路通向远方，树上的花瓣飘落，新的树叶还没长成就已经枝叶繁茂形成树荫。后两句写动态的人和动物，小孩子跑着追赶蝴蝶，蝴蝶翩翩飞到金黄的油菜花田里找不见了。
诗人杨万里经过徐州的时候写下了这首著名的《宿新市徐公店》是吗？这首诗表达了什么？
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篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
这首诗是描写农村早春风光的，诗人把景物与人物融为一体描绘，别有情趣。
第一句是纯景物的静态描写。篱笆和小路，点明这是农村，“篱落”是有宽度的，用“疏疏”指出它的状态，显见其中有间隔，才能看见篱笆外面的山道。“一径深”，表明山道只有一条，并且很长很长，延伸向远方。宽广的篱落与窄小的一径相对照，稀稀疏疏与绵绵长长相对照，互相映衬，突出了农村清新与宁静。
第二句也是纯景物的静态描写。路旁，树枝上的桃花、李花已经落了，但树叶还没有长得茂密，展示出农村自然、朴素的风貌。
第三句是人物动态描写。“急走”与“追”相结合，儿童们那种双手扑扑打打，两脚跌跌撞撞追蝶的兴奋、欢快场面就历历在目了，反映了儿童们的天真活泼。
第四句，菜花是黄的，又是繁茂的一片，一只小小的蝴蝶，飞入这黄色的海洋里，自然是无处寻了。读者可以想象，这时儿童们东张西望，四处搜寻的焦急状态，以及搜寻不着的失望情绪等等，更表现出儿童们的天真和稚气。
本诗通过对春末夏初季节交替时景色的描写，体现了万物勃发的生命力。全诗所摄取的景物极为平淡，所描绘人物的活动也极为平常，但由于采取景物与人物相结合，动静相间的写作手法，成功地刻画出农村恬淡自然，宁静清新的早春风光。
我是长之安兮，我来回答。《宿新市徐公店》是南宋诗人杨万里，经过浙江德清县新市镇写下的著名诗篇。杨万里是南宋政治家、著名文学家、爱国诗人，与陆游、尤袤、范成大并称“南宋中兴四大诗人”，被誉为一代诗宗。
杨万里：一代诗宗，“诚斋体”诗歌的开创者。
诞生于北宋初期的“西昆体”诗歌，曾风靡数十年，以馆阁文臣杨亿等人为首，师承晚唐李商隐雕润密丽、幽微的精髓，“不说破”的境界，后来逐渐向繁复发展，饱受后人批评。而杨万里开创的“诚斋体”诗歌与“西昆体”具有明显的差别，“诚斋体”诗语言浅近明白、清新自然，富有幽默情趣。
杨万里号诚斋，南宋光宗帝曾为其亲书“诚斋”，故学者们称其“诚斋先生”。在诗歌创作的风格上，起初，杨万里师承的是江西学派，后转而又以王安石及陈师道为宗，还曾模仿过晚唐诗作，经过了一段时间的学习与模仿之后，他自创一派，这就是中国诗歌史上继“西昆体”之后的“诚斋体”。
“诚斋体”诗的风格是不用生僻繁复的字句，语言浅显，近乎口语，活泼生动，饶有情趣。讲究所谓的“活法”，即善于捕捉稍纵即逝的情趣，用平实、诙谐的语言表达出来。杨万里的诗不拘一格，富有变化，既有奔逸雄健的气势，也有委婉细腻功力。
南宋周必大评曰：“诚斋大篇短章，七步而成，一字不改。皆扫千军，倒三峡，穿天心，出月胁之语。至於状物恣态，写人情意，则铺叙纤悉，曲尽其妙。笔端有口，句中有眼。”
姜特立《谢诚斋惠长句》云：“今日诗坛谁是主，诚斋诗律正施行。”
杨万里一生写诗两万多首，留传下来有好几千首，他的诗歌大多描写自然景物，且以此见长。《宿新市徐公店》组诗二首就是一组描写田园风光的七言绝句。从诗题可知，当时诗人投宿新市的一个姓徐的人家开设的客店时所看到的景象。
《宿新市徐公店》其二诗意赏析。
篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
这是一首描写暮春时节农村景色的诗歌，诗的语言浅显明白。篱落：篱笆。在稀稀落落的篱笆旁，一条小路伸向远方。小路旁边的树上花已凋落了，而新叶却刚刚长出，还没有形成树阴。儿童们奔跑着，追捕那飞舞着的黄色蝴蝶，可是蝴蝶飞入菜花丛，孩子们找不到了。
阳春三月，已是山花烂漫、鸟语花香之际，诗人一一杨万里踏着春光，迎着春风而来，漫步走向新市的徐公客店。南宋偏安杭州，新市在杭州北边，为京畿之地，文风鼎盛，又地处南北通途的要道上；又盛行酿酒，为宋代酿酒中心，朱塾(朱熹之子)担任酒税官。在这春光明媚的季节，诗人访友来了，当日酒意上来，在新市西河口一酒楼里痛饮，大醉而宿徐公店。第二天他醒来诗性大发，写下了两首《宿新市徐公店》，真是潇洒痛快哉！
诗人给我们描绘了一幅油菜花开，春意盎然的景象，诗中有画。头两句“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴”点出了儿童追蝶时的快乐、天真的背景。画面上有稀疏的篱笆、幽深的小路、几棵树、花瓣正飘落。寥寥几字，一副农村暮春时节的画面展开在我们眼前。后两句“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”将彩笔转入画面的中心，描绘了一幅儿童追黄蝶的欢快的场面。结尾“无处寻”三个字回味无穷，给我们充分的想象。
《宿新市徐公店》的写作手法，如何展现诗情画意？
1、动态与静态描写结合。
诗的前两句写农村景色，是静态描写。春日里，清新、迷人的乡村美景！通过篱落、小径、树、花落几个意象细致描写出来，真是令人陶醉啊！后两句写儿童和蝴蝶，是动态描写。“急走”和“追”这两个动词非常形象，把儿童的活泼可爱、天真烂漫刻画地惟妙惟肖。“飞入菜花无处寻”诗人又将活动的镜头忽然转为静止状态，引发我们无限遐想。
2、白描手法。
白描原是中国画技法，指单用墨色线条勾勒形象而不施彩色的画法，源于古代“白画”。而文学上的白描手法是文学表现手法之一，主要用朴素简练的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托，以描绘出鲜明生动的形象。
白描手法要求运用极简又省的语言。诗人在诗中惜墨如金，语言凝炼，构思极为精巧，且通俗易懂，平实自然，别有一番风趣，体现了“诚斋体”诗歌的平易自然、趣味横生的特征，为我们描绘了一幅恬淡静谧的田园图，动静相互映衬、诗中有画、画中有诗，反映了诗人闲适愉悦的心情。
诗人不只会吟诗赋词，还是一位爱国政治家。
杨万里生于1127年，正值“靖康之变”，北宋亡于金。他生活的南宋，是中国历史上又一段纷争离乱的特殊时期，战火纷飞、生灵涂炭，文人杨万里为官从政，以自己悲悯的情怀敏感地感受这个时代，他为官清廉，曾遭奸相嫉恨，辗转各地任职，被罢官后长期村居，所以他对农村生活十分熟悉，创作了大量描写自然景物的诗篇，佳作不断。
诗人是一位爱国政治家，他力主抗战，反对屈膝求和。他一再向皇帝进言，在他大量的“书”、“策”、“札子”中，他告诫南宋统治者要不忘备战谋敌、他一再痛陈国家利弊，力排投降说，拳拳爱国之心溢于言表。他又主张“守而取”，反对盲目用兵，他提醒皇帝要薄赋税、结民心。他刚正不阿，一生仕途坎坷，在多地辗转过程中，始终对文学有一颗不可放弃的痴心，喜好结交文友，时刻不忘切磋学问，吟诗赋词，笔耕不停，终成一代诗宗。项安世赞曰：“雄吞诗界前无古，新创文机独有今。”
结语：
《宿新市徐公店》在诗人的描写下自然亲切，真情感人！诗人用通俗浅显的语言生动地描写了美丽的田园风光，寄托了他的田园情怀，流传至今，堪称佳作。
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杨万里的《小池》诗为什么能写的那么美丽惊艳，他是如何做到的？
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杨万里写诗，主张清新自然的诗风，大有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的味道，他对自然景物，拥有浓厚的兴趣，常常以清新活泼的笔调、通俗易懂的语言，描绘日常中见到的平凡景色，由于杨万里善于捕捉景物的独特之处，善于表现细致入微的变化，所以总能化腐朽为神奇，写出脍炙人口的佳作。
他的这首《小池》，无疑便是这样一首令人印象深刻的作品。这首诗，写初夏时期池塘中的美景，清新、淡雅，韵味无穷，一切都是那样柔而美，极富诗情画意，泉、水、荷、蜻蜓，那么“小”又那么玲珑剔透，婉如置身于一幅初夏池塘的美景图中，真是太有美感了。
小池
宋·杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
第一句“泉眼无声惜细流”，紧扣题目中小池的源泉，将一股涓涓细流为我们诗意地呈现了出来，泉眼小之又小，无声流淌，形成了一股细流，这本来就已经很美了，妙在诗人还用了一个“惜”字来描述，这样的感情词一加，立马便让这句诗灵动了起来，变得非常富有人情味。
第二句“树阴照水爱晴柔”，池畔的绿树在斜阳的照射下，将绿荫倒映在水中，还留下明暗可见的斑驳，读完此句，似乎有一股凉爽之风迎面扑来，太有画面感了，再加上诗人以“爱”字描述，化无情之物为有情，空灵清新，可以说韵味无穷。
如果一、二句便已经让你觉得很妙，那么三、四句一出，就只能让人惊艳了，诗人说：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”！诗人犹如一个高明的摄影师，捕捉到了一个妙趣横生的镜头，小荷才刚刚把它的嫩茎冒出水面，便有一只小小的蜻蜓飞在了上面，仿佛要带我们领略无限春光。这种稍纵即逝的画面，没有细腻的眼光，没有捕捉事物的能力，是很难让人发现的。
这两句，早已经成为了千古传诵的名句，诗人通过对小池的描述，表现出了初夏无穷的生命韵律，有着无限生机，抒发了诗人对生活的热爱，对大自然的热爱，也带给我们无限美感。
一个泉眼、一道细流、一池荫绿、一支新荷，再加上一只小小的蜻蜓，构成了一幅丰富多彩的小池图景，层次分明，画面感十足，大自然造物的美好，被诗人淋漓尽致地表现了出来，如此美妙的诗情画意，又如何能不爱呢？
因为那天水边蚊子好多，她老婆说了，不写个像样的就一直写，杨先生怕蚊子叮就写了出来
杨万里写过哪些令人印象深刻的诗？
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《过百家渡》绝句;一晴一雨路干湿，半淡半浓山叠重。
《小池》小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。(活令活现)
《闲居初夏午睡起》绝句:闲看儿童捉柳花。(童趣无限)
《小雨》;千峰故隔一帘珠。(唯美形象)
《晓出净慈寺送林子方》;
接天莲叶无穷碧，映日花别样红。(千古绝唱)
我很喜欢杨万里的诗。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头
杨万里小诗《夏夜追凉》，真是心静自然凉吗？
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谢邀。
这个问题，我若只回答一个“是”，怕是有些敷衍。
可这答案不就是个“是”么？杨万里都在诗里面说了不是风了，不是风让人凉快，那不是心静自然凉还是什么呢？
说多了，有人嫌啰嗦。说少了，不推荐。
那就详细赏析一下杨万里的这首《夏夜追凉》吧：
夜热依然午热同，开门小立月明中。
竹深树密虫鸣处，时有微凉不是风。
杨万里是南宋名臣，是爱国、主战的一位诗人，和陆游，尤褒，范成大合称“中兴四大诗人”。不过作为朝廷重臣，要在主战主和的政治浪潮反复中生存下来，他的绝大部分爱国忧时诗篇，不像陆游那样奔放、直露，而是压抑胸中的万丈狂澜，大多写得深沉愤郁，含蓄不露。这一点倒是和他的晚辈，词坛大家辛弃疾有些类似。
不过在他擅长的描写自然景物上，杨万里的诗具有新、奇、活、快、风趣幽默的鲜明特点，为世人称道，形成了一种“诚斋体”（诚斋是他的号）号令南宋诗坛。
而《夏夜追凉》正是这样一首语言浅白，清新自然，却又构思奇特，略带一点机心的小诗。
先看平仄。首句“夜热依然午热同”，平仄为“仄仄平平仄仄平”，这是仄起平收的七绝格式起句，根据“对”、“黏”的规则，得到整诗的平仄格式（不会推导的找以前文章看）：
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
可以看到字词完全合平仄，一二四句尾“同”、“中”、“风”押平水韵“一东”部。
这是一首完全合律的近体格律七绝。
再看内容，因为字词浅近，所以并没有什么难懂的。倒是题目取得很有特色：《夏夜追凉》，“追凉”一词，是追寻、寻觅清凉，很是生动有趣。倒也不是杨万里首创，早在杜甫的《羌村》里就有：“忆昔好追凉，故绕池边树。”用在标题中，简单清晰地点明了时间（夏夜）、情境（热）、行为（追凉）。
首句“夜热依然午热同”，说这都半夜了，可还是热得和午时差不多。这种感觉现在的小孩体会不到了，房间里都有空调。我们记忆中的小时候是会这样的，在正暑炎热之时，晚上也很热，虽然和白天太阳暴晒不同，但是那种没有一丝风、无处可逃的闷热是会让人感觉上出现误差的。所以经常会有人感叹：“这大晚上怎么和白天一样热啊！”杨万里就是这个意思。
首句感叹引出第二句，这么热怎么办呢？又没有空调开。诗人实在待不住了，“开门小立月明中”。反正睡不着，不如敞开门户去赏月好了。月光皎洁，说明这是大热天的月圆之夜。这里承接首句，进一步补充时间、地点、行为的细节。
第三句进行转换，前两句写热已经很形象了，把人都逼出户了，所以这里就按照“起承转”的绝句套路，宕开一笔：“竹深树密虫鸣处”，院子外面竹林茂密，树木成荫，幽深处一片寂静，远远传来虫鸣。“竹深”、“树密”、“虫鸣”三个印象堆叠，瞬间勾画出一个静谧清幽的场所，如在眼前。
尾句是这首七绝的重点，“时有微凉不是风”。看着树木森森，听着虫鸣声声，不时感觉到一些微微的凉爽。如果没有最后三个字，大家一定认为是因为开门到了户外，总算有些凉风了。可是最后三字奇峰突起，否认了大家心中所想。这种凉爽并不是风带来的，也就是说并没有风啊，那么这些“时有微凉”是如何来的呢？
这才是这整首诗的背后意思所在，其实就是题主所说的“心静则凉”。同时期的范成大也曾经写过“风从何处来？殿阁微凉生。桂旗俨不动，藻井森上征。”这也是差不多的意思，桂旗不动，无风自凉。都是讲的静心生凉。
杨万里这首诗看似浅白，却还是在讲道理。我们从这里也可以看到宋诗和唐诗的区别，相比起唐诗的描写、感受、意在言外，宋诗更进了一步，那就是讲理。只不过杨万里这首诗以描写感受为主，讲道理为辅，而且隐藏得很深很深。
毕竟只是一首生活小诗。这种把你带入一个情景，自发地猜想“来风了”，再通过最后三个字把你的想法推翻，让读者去思考背后的道理的玩法，非常的“宋诗”。
肯定有同学要说了，咋就不好好讲话啊？就不能“开门避暑去，心静自然凉”？当然这样也可以，但是这就不是好诗了。
诗嘛，从来就是不好好说话，偏偏说出来让你心服口服。
《夏夜追凉》宋?杨万里
夜热依然午热同，开门小立月明中。竹深树密虫鸣处，时有微凉不是风。
密林深处的幽静让人心生凉意，实则并没有一丝丝的风儿，就是心静自然凉。
杨万里南宋杰出诗人，与尤袤mao、范成大、陆游合称南宋中兴四大诗人、南宋四大家。
夜热依然午热同诗人在酷暑难耐的午夜，能找到一处可以释放心中烦热的清凉，实属不易。妙就妙在，全诗28字没有一个字提到心，或与心有关的意思，但是字里行间毫不掩饰地表露出诗人杨万里的胸中愤闷与忧郁。
陆游就不同了，直接把床移到水边去。《门外追凉》宋?陆游
山月出时闲弄影，水风清处旋移床。
这里有清凉的水风，不然夜里如何睡得。
竹深树密虫鸣处，时有微凉不是风。心心胸豁达开朗，气度净洁，才在如此酷热难耐的午夜，追寻到一丝清凉。语言浅白，清新自然，富有幽默情趣，称为诚斋体。
杨万里的诗歌不拘一格，富有变化，既有归千军、倒三峡、穿天心、透月窟的雄健奔逸气势，也有状物姿态，曲尽其妙和委曲细腻功力。他的诚斋体诗，同时还具有新、奇、活、快、风趣幽默的鲜明特点。诗人官场几起几落，都能实时调整心情，如《夏夜追凉》排解愤闷，显得不急不怨，心态平和，只要心态好，心静就自然凉了。最后一句点明主题。
后来又谢病自免，回归吉水（今江西省吉水县），幽屏与世无争，享年80岁。
现在的我们几乎家家安空调，没法切身感受诗人已是午夜了，依然像白天正午一样热，迫不得已追可以能纳凉的地方。一个追字，即觅凉、取凉、找凉，怎个渴求了得！
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杨万里写荷花的诗几乎都是千古名篇，那他作为宋人，写过什么咏荷的好词？
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清代李渔《笠翁偶集·种植部》中说：“芙蕖可人、可目、可鼻、可口、可用”、“有风既作飘摇之态，无风亦呈袅娜之姿”，还赞叹道“无此四花（春之兰花、夏之荷花、秋之海棠、冬之腊梅），是无命也。予四命之中，此命为最”。李渔以命喻荷，可见荷在他心中的地位。
自古人们便喜荷，所以给予它很多名字，莲花、芙蕖、水芝、菡萏、芙蓉、红蕖等等，一个比一个有诗韵，“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉……”
荷仿佛天生就是写诗作词的好材料，孟浩然感慨“荷风送香气，竹露滴清响”、李白赞叹“清水出芙蓉，天然去雕饰”、周邦彦也会“水面清圆，一一风荷举”、“小楫轻舟，梦入芙蓉浦”、李商隐更爱枯荷“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”……古人泼墨如水，留下读不尽的千古荷香。
南宋著名诗人杨万里，一生作诗两万多首，传世的作品有四千二百首，被誉为一代诗宗。他的诗歌大多描写自然景物，创造了语言浅显明白、清新自然且富有幽默情趣的“诚斋体”。宋光宗曾为他亲书“诚斋”二字，所以学者称他为“诚斋先生”。
杨万里尤甚喜荷，“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”、“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”等诗句，相信都是大家熟悉、脍炙人口的佳作。而下面这首咏荷词，也是杨万里所作，角度独特，值得一读。
昭君怨·咏荷上雨
杨万里
午梦扁舟花底，香满西湖烟水。急雨打蓬声，梦初惊。
却是池荷跳雨，散了真珠还聚。聚作水银窝，泻清波。
上片起句“午梦扁舟花底，香满西湖烟水”，明明咏荷，一开始却从“午梦”入笔，角度清新独特，梦见满湖烟雨，仿佛置身于西湖美景之中，荡舟满湖荷花之中，身边氤氲着荷花荷叶的香气。
紧接着，“急雨打蓬声，梦初惊”，急雨敲打荷叶，发出哒哒的声音将诗人惊醒，而此时半梦半醒之间，诗人还以为自己置身于西湖泛舟，将雨打荷叶的声音误以为是雨打船篷的声音了。这两句描写自然而又别致，在半梦半醒之中，将西湖与庭院的距离瞬间拉近。
下片起句以“却是”二字领起，道而出作者已经完全清醒过来，离开了梦境，才发现原来是庭院中“池荷跳雨，散了真珠还聚”，急雨敲打荷叶，雨珠跳上跳下，忽而聚集、忽而散开，当真是曼妙无比。
最后“聚作水银窝，泻清波”，雨珠最后聚集在荷叶的中心，就像泛着清波的水银。诗人以梦幻般的比喻，把稍纵即逝的景象细致生动地表达了出来，比喻新颖，表达活泼俏皮，怪不得钱钟书称赞杨万里“人所未言，我能言之，诚斋之化生为熟也”。
杨万里这首小词，虽然不如他的“小荷才露”、“接天莲叶”著名，但是却写得清新直白，饶有趣味，深得雨打荷叶的神韵。
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