称心常识网网友提问：
大道至简，顺其自然的思想该如何融入到书法的笔法和章法中？
优质回答：
大道至简极具东方智慧，删繁就简，去粗取精，突出表现最核心的内核。比如中国画的写意。
书法演进本身就是形式上由繁入简的历程。从篆到楷，由楷到草，体现得很明显。能一笔写出的不费两笔，以极为简练的笔法成就书法大象，这才是高手中的高手。
喜欢米芾、董其昌的人，看田英章的书法就是狗屎一泡；追逐田英章的人，看米芾、董其昌的字可能会感觉笔画结构都不合格。谁的层次高？不一定。审美角度不同，并非水平的高下。
所以，大道至简的道理，对于抱着兰亭序练了大半辈子的人，以及奉田英章为欧楷圣人的人，是无法体会的。这一撇一定得写这么长，这个折一定得要拐到这个角度，这一捺必须够长够实够饱满……已经程式化、教条化，大道至简与之绝对是格格不入的。
草书者就会好一吗？不尽然，比如皇帝的帝字，米芾把横折钩绕了两个圈，有的临过米芾字的，写这个“帝”字他一辈子都会绕上两圈。因此，大道至简，不论书者所习练的是何种书体，都一样存在，关键是能否真正的领悟。
大道至简亦有度。我的理解，很多江湖书法在点画上就是花里胡哨、画蛇添足，单字点画之间交错堆迭乱打架就是违背大道至简。但凡是写字力求其简，笔画结字严重脱离法度的，也不是真正意义上的大道至简。抱庸以为，简约而不失法度，或者在不背离法度的情况下力行简约，方谓正解。
抱庸浅见，仅供参考。
其他网友回答
谢谢你的提问。大道至简，顺其自然。这是一种很高的境界。
大道本来并不简单，自然也不尽如意。我们学习书法，有一个从不自然到自然，从不自然到自然的过程。
这个过程，就叫认知、学习、创造的过程。
初入书法之道，不知其有几千里几万里，所以有一种望不尽天涯路的感觉。
在这个过程中，你会感到书法太神秘、太高深、太可望不可即了。
比如说，一个笔画，我们需要几十年才能精通，这是常人无法想象的。
所以，这几十年，你不可能有大道至简的感觉，更不可能有“顺其自然”的感觉。
你的感觉只有一个，就是唧唧复唧唧的漫长复杂。
这就是认识书法的过程，也是学习书法的必要学习成本。
我们应该清楚，没有一个漫长的学习过程，我们会学到什么呢？
那么，这种漫长的学习过程，真的是无穷无尽，没有终点的路吗？
当然不是。书法学习，需要对书法的复杂性和丰富性，有一个全面的长期的认知才能深入体会书法的原理奥妙何在。
一旦我们正确认识了书法的具体的复杂性和丰富性，我们就会熟悉和豁然开朗，这时候，大道至简也就自然而然的出来了。
大道至简，不是大道没有复杂性和丰富性，恰恰相反，大道也是非常复杂而丰富的。
但是，如果我们掌握了大道的规律性和程序性，那么，大道真的就“至简”了。
比如，你学习书法，总会遇到一个笔法就是学不会。
而这个笔法本来也没有那样难，为什么对你就那么难？
因为你的笔法是错误的。所以，反反复复，就是学不好，这就是大道的复杂性。
一旦这个笔法学会了，笔法还是那个笔法，但是，你再也没有那样难的问题了，而是非常简单了。
这就是大道至简！
道家主张不要违背个性不要违背规律，这叫“顺其自然”。
书法要达到不违背个性和“规律”，这是有很大困难的。
首先，书法是学习自己不熟悉。比如，汉字是祖国的文字，你必须学，你怎么知道，学习书法就符合我的个性？符合我自己发展的规律呢？
但是，你必须学习。所以，所有人学习书法的人，都会遇到很多不自然的问题，都有一个改变自己的过程。
老师说了。学习书法，就是改变自己的写法，按照字帖的写法学习书法。
所以，这个过程是不自然的。
一旦我们适应了这个过程，那就等于把不自然改变成自然了。
当我们适应了书法学习，熟悉了书法的具体技法和书法的规律，那么，我们就已经从不自然状态进入自然状态了。
只有你进入了自然状态，才能自然书写。
这时候无论书法还是多么深奥，对你来说，已经是大道至简，顺其自然的书写状态了。
顺其自然，也是一个逐渐形成自己用笔习惯的问题，这不属于初学的境界，而是成熟书法家的事情。所以，你的书法学习成熟以后，基本就进入顺其自然的书写境界了。
其他网友回答
大道至简，是指道的最高境界，是朴素的，是本真的，是自我的真实。并不是形式简单。其实在艺术中，艺术的“大道至繁”与“大道至简”交替出现的。如果真的以为，大道至简，就是简化、简单、简洁，那就是得形忘意、舍本求末了。
兰亭序中，带，茂，没有一个字造型是简单的。
再举一例，如果红楼梦，作一句话概括了，那不更简单？
一副好的书法作品，如果把简当作唯一目标，就是追求形式，而不是表现实质了。
举一个简单的例子：
董其昌的《听莺曲 》忽似二字，刷笔、中锋、偏锋、提按、顿挫极尽变化，这还是简吗？
大道至简，顺其自然的思想，只能是思想层面，如果生搬硬套用在技术层面，那就是笔法的悲哀，也是艺术的悲哀。
当然，学书法，楷书基本笔画就八种：点、横、竖、撇、捺、折、钩、提。行书的基本线型就四种：点、直线、弧线、折线。是不是掌握基本笔画就会书法，当然不是。就像您背会《新华字典》但不一定会写出世界上最好文章一样。
艺术的表现注定是无穷无尽、气象万千、变化万千的。
艺术的核心只有一个，情感与思想。这才是真正的大道至简。
其他网友回答
当你刚刚学习书法的时候，老师会先教你怎样把毛笔握好，怎样端坐九十度中锋行笔。怎样一笔一划回峰收笔，又怎样把一笔一划写出一个方块字来。
有了一定功底后，又要你临这个帖，那个帖，临了几年，又要你脱帖。就这样不停地学习临摹，自已终于能脱帖了，终于能写出自己的字体了，年纪也差不多四，五十岁了。
其实，老师教你那么多学习毛笔字的方法，临那么多的帖，就是一个从繁到简的过程，让你学习各家书法之长。与自身的修为相结合，最后形成自己的书法风格。
当你写秃了那么多的笔，用了那么多的墨，读了那么多的帖，其实最终目的就是要你怎么样把一个”永”字八划写好。
就象写一本书，从头到尾说了那么一大通，其实宗旨都是围绕那么一句话而以。书法也是同样的道理，读了那么多的帖，临了那么多的字。书山似海，转了那么多的弯，走了那么多的路，最终还不是为了找到那条最能直接到达目的地的阳光大路吗？用大道至简来形容是最适合不过的了。
当你把书法练到从有法到无法境界的时候，你可以摆脱一切思想杂念，在进行书法创作时随心所欲顺其自然，达到一种忘我的境界，创作出优秀的书法作品。
所以说大道至简和随心所欲顺其自然是很适合，那些有开拓精神成功的书法家。
其他网友回答
如何将大道至简和顺其自然的道学理论应用于书法创作中？其实既复杂也简单，初学分布力求平正，既知平正，务追险绝，既得险绝，复归平正。艺术有其发生，发展的自身规律，化繁为简，非朝夕能至。唯打牢基础，深悟笔法，结构，布局谋篇，假以时日，百炼千锤，自能以简代繁，且于创作时任笔为体，聚墨成形，顺其自然，其书自美。
