偶像服务生小品有哪些梗?
《偶像服务生》把娱乐圈投射到生活圈,镜头前的练习生变成餐厅里面试的服务员。深深烙印在身体里的练习生灵魂即使脱离了语境,却仍能在自我介绍、习惯动作、女团舞和思维方式里瞥见端倪,而埋设在整部作品里不停歇的梗巧妙的串联起当下娱乐圈的各种奇形怪状。
主创们在赛前采访里说这是一部带有调侃意味的作品,但对早就习惯看破不说破的观众们来说,早已心领神会,完成了一次畅快淋漓的发泄,作品最后也获得极高的票数。
拓展资料
朋友们!真正懂内娱的人出现了!最近,一个叫《偶像服务生》的小品彻底出了圈。
它不仅科普内娱规则,更讽刺了选秀打造出来的练习生与现实脱节,其荒诞言行做派表现出满满的笑点,每个梗都能和内娱现状一一对应。
应聘服务员的小哥仿佛“糖果超甜附体”,上来就打出了男爱豆的招牌动作、语气和神态,喊着“全民制作人们”,来了一段水平极其一般的rap。
让人不禁想到《创造营》中以“装可爱”的比心、撅嘴、wink、出场的“糖果超甜”组合。
当时他们的表现就已经引发了韩佩泉的强烈吐槽:“都多大人了,还整幼儿园那出,他们可爱的让我心慌!”
他自称毕业于“跃滑职业技术培训学校,就读挖机机挖专业”这样的“谐音梗”包袱,内涵国内著名的爱豆培养公司乐华娱乐和哇唧唧哇。
在交谈面试过程中要一直九十度鞠躬,不停地称对方为老师,跳舞结束的ending pose要故意疯狂大喘气,因为“不这么喘的话,会被队友说我划水。”
划水,内娱爱豆们常被诟病的问题,唱跳不齐,个别成员在其中动作没到位,舞蹈像遛弯,节奏总是不对等问题。
到了模拟点菜环节,他又开启了爱豆宠粉的油腻套路,说“今天您的用餐,由我来陪伴。”
客人说要点粉丝,他说有“路人粉、真爱粉、亲妈粉、女友粉、cp粉、黑转粉、私生粉”等粉圈的各种分类。
并且在cue到“私生粉”时,激动地说出“私生粉不配叫粉丝”。
私生粉,无论是爱豆还是演员,都深受其扰,他们跟车、追行程、甚至潜入爱豆房间偷拍,许多爱豆都痛斥过私生,是粉圈毒瘤一般的存在。
客人点名要回锅肉,他又装出一副委屈辛酸的样子,说着“回锅肉也值得被喜欢吗”?
科普:回锅肉,指那些已经出道很多年但是默默无闻如今决定重新来选秀里和年轻的新人竞争的偶像们。
近两年因为选手饱和,很多选秀节目都出现了“回锅肉”选手,他们在节目上哭泣卖惨,引发诟病。
当客人要鱼的时候,他说鱼卖完了,用一句大胆的“那鱼完了”。
又是个谐音梗,当粉丝们看到油腻、劈腿、出现负面新闻的爱豆时,都会感叹“内娱完了”。
上菜的时候也要来个爱豆式亮相,时刻注意在镜头面前表现自己,不管跳得好不好,用出格出位的方式争取镜头。
此外,还讽刺了爱豆和其公司最常用的道歉方式,以“最近因为一些个人问题占用了公共资源,接下来我一定谨言慎行,请大家原谅我的年轻气盛,我还只是一个大男孩。”
看到这里简直笑吐了!无论做错了什么,艺人们都只会用“抱歉占用公共资源”来开头,当“抱歉占用公共资源”出现次数越来越多,这些道歉便演变成危机公关的固定话术和惯常套路,变得不再真诚。
而粉丝和朋友们为了维护爱豆,不管他年纪多大,做错了什么事,都会说他是个单纯的大男孩。
这则小品的出圈也从侧面印证了粉丝对于内娱爱豆行业现状的吐槽,对爱豆们从出道到塌房一系列“骚操作”已经司空见惯,信任度大打折扣,对这套被包装、控评、谎言洗脑的玩法已经审美疲劳。
除了这个作品,还有一个叫《笑吧,皮奥莱维奇》的作品,以纳粹德国时期普通人不能讲笑话说段子的设定成为幽默的起点。
起初,被抓到警察局的两人是怯懦的,被军官发现使用 ” 掉凳 ” 的喜剧技巧,就用脚滑打掩护。后来,当他们为了给逃跑的好友拖延时间,一下子变得勇敢无畏,噼里啪啦爆豆子似的给军官讲了一连串笑话,最终在纳粹头像的前夜被击毙,而此时,就连军官也能够放肆地笑了。
价值上传递出一个概念:欢笑是一种信仰,喜剧不应该有任何负担。
其他的作品也都是当代生活的一面镜子,能够引起观众共鸣,讽刺得精准又好笑,比如说直播间演戏带货。
想看完整胸片也要超前点播付费,讽刺了各大视频平台的乱象。
还有的丰富喜剧形式,把段子当话剧来演,讲述现代人因为工作超负荷导致的脱发问题,把握住了一根头发的精髓,悲情时刻一句“做毛不易”让人笑喷。
有人用《背影》里买橘子的段子做梗,没有刻意煽情,讲述的都是生活中让人别扭的伦理问题。
这些喜剧演员里有的演过大热电影《你好李焕英》,有的演过著名雷片《逐梦演艺圈》,有的甚至高光时刻只是在喜剧小品里跑龙套。
除了这些龙套演员,还有已经成熟的音乐剧、话剧演员。
在行业里打拼十余年也依旧是个“脚腕子演员”,但是他们仍旧坚持创作,为了不到十分钟的作品,打磨两个月的时间。
他们用真诚搞创作,无论出身,都站在了同一个平台上竞技,带给观众欢笑。马东说喜剧的功能是治愈、心理治疗。
金靖说“不管是晋级了、淘汰了,玩即兴喜剧的人都昂着头把作品做下去,因为真的开心”。
喜剧本身就具有讽刺和冒犯性,从杨笠开始,我们发现一个简单的段子也能引起轩然大波。可是他们却用作品告诉我们,想笑就笑,去单纯地做创作,不用担心讽刺的对象“对号入座”,不用担心攻击了谁,谁家的粉丝来“网暴”,不用担心“祸从口出”,不用担心因为表演者咖位小而被骂“蹭热度”。