原画设计是不是很难学呢?
不难的,原画设计一般如果找到好的培训学校大约需要3.4个月就可以完成学习了,当然要找的是只教原画课程的班级,不要穿插其他的课目;自学的画如果有美术基础会容易些,想要做到可以独立从事原画是的工作要一年最少吧;没有美术基础就不要自学了。建议还是找到专业的老师跟着学习。
延伸阅读
原画设计很难找工作么?
首先看你自己的性格。
如果你是一个很强势的人,无论做什么事都不能比别人差!你就转行干你喜欢的行业;如果你性格很温和,不愿意与人争高低、又缺乏超前思维意识,还是在现有的事业单位工作吧,完成领导交给的任务一切OK。毕竟现在找一个稳定的工作不容易,关键还是要技能的提高,作品好自然有人要,想学原画设计的可以到王氏动漫,有就业推荐
在电脑上进行原画设计和插画设计,应该用什么软件?
CG原画:SAI,OC不错,容易上手,操作简单,日本CG画家喜欢用这两个的,理解PS和PT的简化版+优化,画萌的很方便PS,很专业,不过不是绘画专用,基本所有现在的绘画软件都是建立在这个软件的基础上弄的,弄好这个就能用好一切,这东西是神器PT,模拟手绘感觉,笔压模拟很好,不过要求有点手绘基础,不然很难用,操作也不如PS之类的简单,弄出来很有美术感觉,比如油画啊,水彩画的感觉,和手绘的很像,还可以模拟现实的调色基本最常用的就这些了,不过用好一个就可以(个人推介PS和PT,这两个最专业,顺便一提今年要推出的PS CS5是神)还有,最好有个扫描仪,真的很有用(个人感觉)
游戏原画设计用哪些软件?
cg游戏场景原画设计是指cg游戏场景原画设计师根据游戏策划师给的策划案,设定整部游戏的美术方案,包括概念类原画和制作类原画,概念类原画主要包括风格、氛围、主要场景、角色的设定,制作类原画则需要设计出所有的场景、道具、角色、以及游戏界面的内容。 cg游戏原画设计需要有比较好的手绘、素描基础,需要掌握游戏光影的表现手法,了解材质灯光的表现手法,还要熟练使用PS等手绘软件。 PS,即Photoshop,是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具,可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。目前我所在的武汉插画人学校就是用ps,简单容易上手,速度比较快,对了,还可以使用painter,illustrator等绘画工具,原画的作画因人而异,如果用电脑作画的话,几个常用的软件,photoshop,painter,illustrator等等还有很多绘画软件,会一个就行了,但也并不是说你会的越多就越好,我认识很多的杰出的原画都只会photoshop。只要你能画出好东西,就算你背着画板带着水粉颜料都OK,这在国外非常常见。
2b原画设计找工作要学历吗?
原画设计作为绘画设计的一个设计方向,虽然对准入门槛高,但这只是指原画设计的水平而已。绘画设计不存在什么学历问题,因为农夫学七八载,也能成为绘画高手,也能达到绘画设计的入职水平。绘画设计只和技能以及绘画经验有关。行业不需要学历,不代表公司不需要学历,有些公司,他就是只接受985/211学历的人,你能有什么办法么?
所以虽然原画行业不需要学历,但是有一个好的学历总是好的,至少是一块敲门砖。
关于原画设计有哪些类别?
大致分三类: 游戏原画、影视原画和其他。
游戏原画: 角色设计,场景设计,插画美宣等。
影视原画: 角色造型设计,场景概念,分镜设计,Matte Painting等。
其他: 漫画、海报、书封、商业广告类插画等。
欢迎补充。
(PS: 严格来讲,原画一词仅仅指日本二维动画的画稿。游戏原画和影视原画在国外被统称为概念设计,或娱乐设计。)
原画设计是什么?
简单地说原画就是设计整个动画片动作的关键张(KEY FRAME),但原画涉及的范围是很广泛的,如:动态素描、人物与动物的运动、自然现象的规律、电影镜头的感觉与把握、角色性格的拿捏与表演、时间的控制(TIMING)、特效的处理……等等。所以常说原画是动画片的灵魂。你可以去创意方舟主页了解咨询一下。
原画设计的前景怎么样?
原画用专业的词语解释,叫做概念设计师,在一个游戏中,它是给模型师提供原始人物和场景素材的职业,是一个游戏创作过程中最最重要的核心环节。原画主要分为游戏原画和影视原画。原画就业前景:能去好的去,去不到好的去其次的都行,你能力强,你作品好,你前景就好,不过还是逃不出加班。
其次,商业,非商业,目标和需求是不一样的,最后设计和功底是分开的,基础好才是硬道理。总体来看,原画的就业前景很广,普遍薪资偏高,建议喜欢原画的小伙伴一定要根据自己的喜好,选择好发展方向!
什么是原画设计?
摘要:原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体,包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计
游戏原画是游戏制作前期的一个重要环节,原画师根据策划的文案,设计出整部游戏的美术方案,包括概念类原画设计和制作类原画设计两种,为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。原画师是cg行业里一个非常热门的岗位,这几年受到追捧,未来5-10年仍然有很大的发展空间。游戏原画是游戏制作前期的一个重要环节,原画师根据策划的文案,设计出整部游戏的美术方案,包括概念类原画设计和制作类原画设计两种,为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。
原画设计
概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体,包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。
原画是为游戏研发服务的,要保持游戏整体的统一性,保证模型师及其他美术环节的制作。
工作要求
在游戏公司中负责游戏世界里一切角色、场景、道具造型设计。在工作中,需要根据游戏策划提出的要求,创造出合适的角色或物体,并绘制出专业的设计稿提供给3d美术部门。除此之外,游戏原画美术人员也经常会负责一些游戏界面设计、游戏宣传插画绘制、材质绘制等工作。
设计步骤
要先在头脑中整理出一个轮廓,要了解影片的风格,掌握理解导演的意图,熟练把握片中造型。动画片的制作是一个由众多艺术人员参与的过程,它所达到的是一种共性。每一位创作者都必须将自己的个性融于影片所追求的共性之中,达到高度的统一。
确定原画风格即动作特点
泛泛地讲,迪斯尼的原画观念要淡一些日本动画片较注重原画,国产片动画片近期大部分风格介于二者之间且较为偏向于日式,进行原画设计也要看其风格而定,如果注重运动过程,设计动作时侧重其流畅性,原画、动画不要分得太明确,动作的流畅、连贯是第一位的,如果是注重对话、情节,那么就将原画的观念加强一些,并不是说原画张数要画很多,而是要将每一张原画设计得相当准确、到位,尤其是在它定格和亮相时,要特别注意细心刻画。
在动画片创作与生产中,对角色的动作、姿态、幅度、节奏、距离、路线、变化进行分析、归纳与综合,找出动作的起止及转折时的关键动态,并将这些关键动态绘制成具有表现力和感染力的动作设计图,便称之为原画。
原画设计的主要任务是按照剧本的情境设定并配合导演的要求,设计出角色的动作,包括对角色动作的设计、分析与绘制。