称心常识网溪山行旅图作者到底是谁？
溪山行旅图作者是范宽。
该画作描绘的是典型的北国景色，树叶间有“范宽”二字题款。
范宽溪山行旅图作品分析？
1、构图方面。这幅画尺幅较大，为双拼绢本，采用高远法绘制了一座大山的全景。
2、山石的刻画，用笔转折出锋，画出的线条棱角较多，表现了山石的硬朗；先勾勒外形轮廓，再采用雨点皴法密密麻麻地点出山石纹理，最后，在暗处用墨渲染；主体高山部分，由上部往下，皴、染逐渐稀疏，直至和云雾部分连接；瀑布两侧山体用墨渲染，以黑衬白，白处指代瀑布，表示了流水经过的地方处于山谷，增强了明暗效果。瀑布起源处，水流回旋，下半部分分为两道，丰富了瀑布的变化形式，增添了趣味。
3、山顶树木以密集的墨点画出，用墨渲染，显得郁郁葱葱；下部画面的树木，采用勾勒法画出，用笔同山石，描绘了不同种类的树木，尤其对近景处的树木，细致地画出了树叶。一幅画面中，能画出细小的一枝一叶，又能画出整个山峰，很好地运用了近大远小的透视技法。
4、画中，牲畜的形象很小，是马或者也许是驴，勾画简单，但是形象准确生动，表现了负重低头、行走艰难的状态，能引起观者对它们的关切之情。
5、寺庙建筑群，勾画细致严谨，与山石对比，更显工整，显示了画中建筑的富丽华贵。
6、关于设色，据有关资料说是淡设色，由于没有高清图参考，本文不再进行分析，但是，总体来说，应属于水墨画。
拓展资料
《溪山行旅图》是北宋山水画家范宽的传世真迹，它开启了中国山水画古典写实主义的高峰时期。时隔千年，一位台北故宫的文物工作者在此幅画右下角的树叶丛中发现了“范宽”款识，更加确定了《溪山行旅图》的真迹无疑。而这位文物工作者便是原台北故宫博物院副院长李霖灿先生（1913-1999)。
今年，《李霖灿读画四十年》与《中国美术史》合为一套，并得以在中信出版集团再次出版。这一套的两册书凝结了李霖灿先生毕生的心血，正所谓“四十年台北故宫研究，二十年台湾大学授课”，是其人生轨迹的艺学坚守与文化之旅的学术成果。
《李霖灿读画四十年》、《中国美术史》（一套2册）
李霖灿（1913—1999）及其夫人
李霖灿，1913年生于河南辉县，1941年进入中央博物院，从事传统艺术尤其是绘画的研究工作，直至1984年，在台北“故宫”博物院副院长任上退休。李霖灿是吴冠中的同窗好友，也是蒋勋的老师。李霖灿在台北“故宫”博物院任职四十余年，同时在台湾大学等校任教，教授“中国美术史”等课程二十余年，有《中国美术史》《中国名画研究》《中国画史研究论集》等著作出版，也为台湾著名杂志《雄狮美术》等撰写艺术欣赏专栏。
李霖灿（左三）与吴冠中（左二），二人为国立杭州艺专同窗好友
1959年为《中国绘画》出版，在北沟库房建筑前合影。左起王季迁、張德恒、李霖灿、梁廷炜、庄严、谭旦冏、Henry Beville、高居翰
《中国美术史》原名为《中国美术史稿》，为李霖灿先生在台湾大学教授中国美术史课程时的讲义，后在《雄狮美术》发行人李贤文先生的邀约下，分段整理，分篇连载于《雄狮美术月刊》。1987年，又在李贤文的推动下，李霖灿终于将那些讲义集结成册。
据朱惠良在序文中介绍，全书分为29个单元，以时代为序，以类别为纲，以历代绘画为主调，其就画论画之特色，自美术史家滕固先生一脉相承。书中擅用比较法深化读者之理解，如将顾恺之画维摩居士病中斜倚隐几之从容舒适坐姿与罗丹思想者雕像低头以手撑颔之紧张坐姿比较，点出东西文化耐人寻味之处。介绍汉画像石《荆轲刺秦王图》：“荆轲怒发冲冠，秦王绕柱而逃，樊於期首级在匣，秦舞阳觳觫不胜。”静态的历史故事经过李霖灿先生细腻的描述，画中人物场景气氛就像动态电影一般，让人有身历其境的临场感。
《中国美术史》书影
“全书除了引人入胜的内容外，诠释中国艺术之简练精准语汇更是俯拾皆是，如‘中国画是线条的雄辩’、‘中国书法是最纯粹又最自由的艺术形式’、‘孙过庭书谱是双料瑰宝’‘云冈雕像犷野硕大端庄肃穆的表情，这可能是北魏鲜卑族的精神和印度文化结合的综合效果’与‘范宽得山之真貌、真情和真骨，人亦磊落不羁如山如川’等。”朱惠良写道。
据李霖灿的学生陈葆真在《李霖灿读画四十年》的序言中介绍说，这本书收录了李霖灿20 世纪 80 年代初期所写的二十二篇文章， 内容主要介绍中国古代书法、绘画、佛教美术和工艺名品，以及云南纳西族的生死观。其中有关中国书画、佛教美术和工艺名品等二十一篇文章，都是他多年来在台北各大学讲授中国美术史上课时的教材。而唯一介绍纳西族生死观的一篇文章则别开生面，引人深思。由于李先生年轻时曾到云南研究纳西族的语言文字和生活文化， 因而深深地爱上了当地的人文与景观。也因为如此，他在下笔介绍纳西人的故事与思想时态度特别亲切，描述十分细腻而效果也意想不到地动人。
《李霖灿读画四十年》书影
这二十二篇文章篇篇精彩，不论何种主题，他都从容不迫地以轻松的语气娓娓道来，描绘生动，引人入胜。同时，他也正借由“体物言志”的方式，随时向读者揭示他的生活与处世态度。在其中他不仅循循善诱地引导读者如何去欣赏一件艺术品，并且随时提醒大家：生活当中无处不蕴藏着艺术之美。正如他在书末篇的结尾中所说的：“行文至此，人书俱老，可以得一全悟——人间到处有奇景，触景可以生情，传达文心有妙笔，妙笔可以生花，只需脱略世俗洗涤铅华，便能化腐朽为神奇，点黑铁成黄金，一片佳景当前，请即珍赏人生！”
