十分钟年华老去中的《百花深处》的主旨是什么(十分钟百花深处短片)

十分钟年华老去中的《百花深处》的主旨是什么?

《百花深处》是一个寓言,陈凯歌讲述了一个分离的故事,主旨是缅怀四合院和胡同文化。以“疯子”(冯远征)为代言人,搬家工人(耿乐)目睹了这一逼迫性的文明侵略造成的结果,最终疯子找到了大铃铛,工人们也看到了曾经的胡同。老北京在迷失中苦寻自己的根,也只能在陈凯歌的电脑特技画面里重现。如果传统继续被推土机荡平,百花深处也只能是虚拟的幻觉。

延伸阅读

百花深处刘名宣跟谁一起?

刘名宣跟方芸在一起了

《百花深处》的大结局是:

喝醉的名宣去找芳芸,问芳芸是为什么,他为他爹报了仇之后,大家都离开了他,问芳芸恨他吗,他毁了芳芸的家,芳芸说她不恨他,她说组织上让他离开这,去前线,让名宣跟她一起走。

前线,受伤的士兵们喊着痛,听不下去的师长鸣枪之后,说等着大家养好伤之后就再跟着他一起上战场,这时看到台下的婉菊,于是请婉菊为在大家唱戏鼓劲。

并告诉下官,说之后就把兄弟们撤出去。事后师长摆酒谢婉菊,婉菊喝了一杯之后就要走了,师长拉着她还要再喝,婉菊害怕,这时苏长亭过来把师长杀死了。

外面的士兵们听到了声音,紧急情况下,婉菊把苏长亭推出了窗子,于是婉菊成了杀人凶手。名宣赶来,他不相信是婉菊杀的人,婉菊让名宣什么都不在说了,只让他照顾好她娘。

她说她舍不得她娘,也舍不得名宣,然后就哭着喊名宣哥,名宣问是不是苏长亭干的,婉菊说不是,于是名宣去找苏长亭。

百花楼中,苏长亭把一切都准备好,让名宣上台唱戏,还叫名宣萧老板,名宣拿着枪说他的萧老板已经死了,永远都不会再唱了,但苏长亭像是着了魔一样的向前走着,说着来,唱,来,唱。

死前,他的眼前都是萧俊生和刘名宣旦角妆扮的模样。七七事变后,名宣跟千千万万个爱国志士一样,去了抗日最前线。

婉菊和芳芸也去了最前线当了卫生员,名宣看到战友们一个个都战死了,于是喊了一声卫生员后,拿着冲锋枪跟小日本拼了,婉菊大叫着哥,芳芸大喊着名宣,名宣的背后也正硝烟弥漫。

百花深处歌曲表达了什么情感?

答:歌曲《百花深处》讲述的是一个关于离别生愁的故事。该作品由张世东作词,代慧颖作曲,田一龙编曲,张津涤演唱,是最近在音乐平台上颇为受欢迎的一首带有中国风特点的歌曲。

歌者低吟浅唱,一点一点地释放着思念的情绪,不觉间,浓烈的离愁就萦绕心间,让人感慨,让人肝肠寸断。多么希望,百花深处,不是思念,而是那个思念的人。

百花深处什么意思?

百花深处是一条胡同名,隶属于北京市西城区什刹海街道辖域,东起护国寺东巷,西至新街口南大街。北侧与新太平胡同相通;南侧与护国寺西巷相通。

陈凯歌百花深处的几个问题?

1.好酒陈瓮底!这是一部特有感情的好片子,是一部以寓言展现的片。冯先生(确切地说是个疯子)是个老北京,住了大半岁月,看过花开花落。房子早已拆了,但他的心还留在过去,埋藏在那棵家族的大树下。搬家工人装模作样的搬着只存在于老先生视野里的家具,再加上那一口北平土话/京片子,突然又有了那种传统相声的喜感。而藏在传统段子里的那种深沉哀痛,却也一点一滴地表露无遗。那种昨日琼楼玉宇今日黄花的辛酸!

2.电影《百花深处》片段表面上看,《百花深处》讲述的是一个荒诞不经的滑稽故事。一位冯(疯)先生请人为自己搬家,而所要搬的那个“家”实际上确实不存在的。在冯先生类似于疯癫的坚持之下,一出模拟搬家的喜剧在那片被拆迁的废墟之上上演了

3.导演通过一个虚拟化、或许是带些欺骗性质的模拟戏将虚幻和现实融合在一起,在新旧明显的对照中又创造了一个想象中的美好。此时,囿于经验的观众还只会将这种荒诞归结为冯先生滑稽可笑的疯癫上。冯先生的“疯”似乎并不完全,而所谓的“虚”也并非完全的虚。真实和虚幻在这一刻合而为一,虚拟的鱼缸里出现了水的声响,原本作为一个背景实体而存在的光秃秃的老槐树通过定格焦点的渐渐虚化变幻成一幅古色古香的四合院的立体构图,进而再幻化成一幅虽然有些粗糙却不失宁静和谐的中国水墨画。而那土坡中曾经掩埋着的破碎铃铛的美妙乐声也在夕阳的废墟中变得清晰而温暖。

4.陈凯歌的成就,首先在于其高度的人文精神,对人的本体与人的生存状态的关注。他善于剖析历史和传统的重负对人精神的制约与影响,展现人的复杂性,同时,针砭不合理的非人道的人性弱点。他的影片充满了对更和谐、更明智的人类生存状态的关切与响往。以其深厚的文化底蕴和扎实的艺术功力,表达强烈的人文意识和美学追求,并调动多种电影手段,形成了自己独特的沉重而犀利、平和而激越的电影风格。

《百花深处》讲了一个什么故事?如何评价?

这部微电影以一位搬家公司工头的经历,展现了老北京冯先生对‘百花’深处胡同的眷恋。导演在表现城市快速发展的同时,用传统文化的衰落与消费主义的盛行,表现出新旧更替之下的时代的变迁。影片中镜头、果别的使用与意象的呈现十分巧妙。影片中导演大量使用运动长镜头:”搬家”过程中镜头不间断的由工头和另一个抬“金鱼缸“的工人转移到一旁嗤笑的工人,在刻画搬家工人形象的同时对“搬家”场景和工人们的运动进行了洋细完整的记录,使得情节连贯真实。

除运动长镜头外,导演也善于使用短固定镜头。短固定镜头往往用来描述或强调细节,导演用在对话场面:工头坐在车里一边翻看单子一边与站在车门边冯先生的商量搬家事宜,这让剧情信息集中明确。为之后观影者与冯先生情感距离的建立做了铺垫,同时也建立了镜头的节奏感。既表现了冯先生的“疯“和搬家公司的无奈,也落造出一种流畅的荒诞恢谐感。景别的使用对刻画北京的环境有着重要意义。冯先生坐在白色卡车内看向窗外,一个高楼矗立、高架层叠的样貌展现在他的面前,这是他所陌生的场面。此时远景、大运景的空间感使观影者产生一种情感超脱感,让观影者在了解到行车环境的同时,与冯先生的“无法融入”产生共鸣。而此后的远景:工头眼中百花”深处胡同,则被突出了残破、陈旧、颓败的特点,与繁华、高速发展的城市另一面开形成巨大的反差,表现了工头与冯先生的情感转变。影片中的意象也根据城市的两个面貌多现出不同的意义。 高楼、高速成了新生势力发展的象征,孤独的大槐树与残破楼则变为传统文化衰落的代名词。新旧更替发生着,它处在陌生与熟悉之间。铃当的当子找着了,它在陈旧的成墟之上,铃铛的壳手也找到了, 它在新填的沟里。一个铃铛分成了两个部分,一个留在原地,一个随着泥土被带走,当它重新组合起来,让人产生一种穿越时空的感觉,正如影片里虚实重叠的呈现:白墙黑瓦红柱子,院中有棵大槐树。铃声叮叮当当的,引发观影者想象它多年前遇着刮风下雨时的声音,也让观影者联想起冯先生找着铛子时的欣喜。冯先生提着铃铛奔向大槐树,逆光的拍摄在勾勒人物与树木轮廓的同时将冯先生与新兴的高楼分离开来,不仅增添了影片的空间感与艺术感染力,也烘托出一种诗意、神秘的气氛。再表现了传统文化与新生文化的碰撞后,表现出了传统文化仍然磅礴的生命力,为影片的主旨披上了一层复杂性。这部电影通过对冯先生面对新旧两种环境不同的态度,细腻而真实地表现了在高速发展的社会中,传统文化者对盛行的消费主义与外来文化的”对抗”,从而表现出新事物的旺盛生命力,同时也揭示了时代发展过快,传统文化衰落,及年华易逝的悲哀。这部影片无疑会引导观众,在追求新兴事物的同时,回忆并寻找以往的生活印记,使许多生活结奏过快的人看到细微处的美好。影片具有一定的现实意义。

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