呼兰河传主要内容（《呼兰河传》：鲁迅茅盾超赞，文学洛神力作，到底高在何处？）

《呼兰河传》是一部回忆式小说，作者是民国四大才女之一的萧红。
萧红生逢战乱，一生坎坷。虽然出身于大户人家，但19岁离家后，也经历过穷困潦倒，尝过世事沧桑，年仅31岁就在香港病逝，可以说，她的一生是悲凉的。
但是，她的文学成就却是令人敬仰的。
鲁迅曾赞她为“中国当代最有前途的女作家”。她留下了60万字的著作，被誉为30年代的“文学洛神”，长篇小说《呼兰河传》作为她的代表作，更是被茅盾先生评价为“一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣”。
如此高的评价，到底《呼兰河传》有什么神奇之处呢？我总结了四点：
首先第一个要赞叹的，是作品的主题表达。
萧红是从一个儿童的视角创作出《呼兰河传》的。在这部小说中，她以平和、但略带忧伤的笔调，写出了她的童年记忆。一个个故事的串联，述说的是呼兰小城的风土人情，展现的是当时的世间百态，反映的是小城当年的社会风貌，揭露的却是人性的善恶交织。
萧红出生于1911年，她记忆中的呼兰河城应该在1925年前后。那个时候，中国正值战乱四起，军阀混战，日本控制着东三省。《呼兰河传》看似在忠实记录小城的人情风俗和小人物们的悲欢，揭示的却是几亿国民的共性。
这种共性是什么呢？
是善和恶对人心的纠缠。《呼兰河传》唱出了一首悲歌，歌里是对善恶纠缠的人生，无奈而又无尽的悲悯。
即便到今天，这种共性依然存在。
我们的社会，发展到今天，不管经济有多繁荣，一代一代有多少变化，人性中的善恶其实都没有变，就像硬币的两面，有正反却又统一着。
“前一秒对乞讨者心生悲悯，后一秒对流浪猫飞踢一脚。”这种小市民的心态和行为，从来就没有变过。是善还是恶？没有答案，善恶永远都在交织纠缠，没有尽头。
其次第二点，是精妙的选材。
《呼兰河传》中选择描写的，都是典型事物和人物的描写，通过他们，揭示出的是日常生活背后的民众观念。
“生、老、病、死，都没有什么表示。生了就任其自然的长去；长大就长大，长不大也就算了。”
“满天星光，满屋月亮，人生何如，为什么这么悲凉？”
除了描写，作品的切入角度也是很巧妙的，有场面，有人和人之间的关系，有民俗仪式。比如，路上的大坑、跳大神、看戏等等，这些描写看似平常，却充满着人生的凄凉和命运的无常。
再有第三点，是细致的叙述和描写。
作者用细腻的笔触，记录了自己童年回忆中家的荒凉和邻居们的悲欢：
“逆来顺受，你说我的生命可惜，我自己却不在乎。你看着危险，我却自己以为得意。不得意怎么样？人生是苦多乐少。”
对人物的描写也十分生动，通过简洁的对话、精细的神态以及侧面描写，一个个人物便被活灵活现地刻画出来了。比如爷爷深沉的爱，父亲的冷漠，小团圆媳妇的悲惨，还有愚昧的婆婆等等，无一不给我们留下了深刻的印象。
我们不仅从这些描写中，看到了一个个立体的形象，而且还从他们的命运和行为中，读到了值得思考的时代弊病。比如，小团圆媳妇的天真和婆婆的愚昧，有二伯的古怪和冯歪嘴子一家的命运，都折射着植根在中国农民脑中的那些宗法观念。
还有第四点，是独到的语言风格。
萧红创造了一种介于小说、散文和诗之间的边缘文体，这种文体突破了传统小说单一的叙事模式，用自传式叙事方法、散文化结构及诗化风格形成了独特的“萧红体”。娓娓道来，充满诗意，寄托着她悲天悯人的情怀。
对此，朱汝霖老师曾评价说：
“萧红的文学语言发展到《呼兰河传》，已经达到了炉火纯青的地步，形成了它独具风格的语言艺术，值得我们一读再读。”
一代文学洛神，虽然年纪轻轻就走了。可是，却留给了我们如此美丽的作品。最后，借著名的武侠小说家金庸的话表达一下自己的敬意：
“萧红在香港写的《呼兰河传》感人至深。我看完此书后，竟去浅水湾她的墓前凭吊一番，深恨未能得见此才女。”