称心常识网网友提问：
开心麻花是一个什么样的存在，为何作品质量这么高？
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2017年的国庆档，由开心麻花影业出品的《羞羞的铁拳》一枝独秀，以14.64亿元夺下国庆档的票房冠军，占比超过一半。
面对他们所取得的成绩，你想要搞清楚的这个问题，需要从开心麻花团队的源头追溯起。
开心麻花的全称为：北京开心麻花娱乐文化传媒公司。
它一开始只是一个小剧团，自成立之后一直致力于舞台剧。
不同于普通的小舞台剧，开心麻花只在大剧场演出，而且还率先推出了“贺岁舞台剧”，也算是在话剧界开创了先河。
相信绝大多数人第一次认识开心麻花是在春晚的舞台上。
沈腾马丽首次登上春晚的舞台已经是2012年了，这个时候开心麻花已经摸爬滚打了近十年之久，在这十年里开心麻花也汇集了一大批舞台经验丰富的好演员，有了很多令人称道的作品。
除了在小品方面颇有建树之外，开心麻花的电影作品质量也非常高。
开心麻花首部作品《夏洛特烦恼》在2015年上映，但其实这部作品在12年就已经在话剧的舞台上演出了，而且取得了不错的反响。
在话剧界有了观众的检验，那么作品的质量也不会差了。所以开心麻花公司又用了三年的时间完善了《夏洛特烦恼》，最后作为开心麻花的首部电影搬上了荧屏。
同样，《驴得水》，《羞羞的铁拳》都是在话剧舞台上反响不错的作品，《羞羞的铁拳》更是开心麻花年度话剧票房冠军。
有了话剧舞台的检验，开心麻花电影的质量自然而然有了保证。
当然，优秀的作品也离不开优秀的人，开心麻花团队的每个成员对他们的作品都很用心，他们每个人都很沉稳，演技也都是一点点磨出来的。
他们私底下也都是很有趣的人，脑子灵幽默感十足，有他们的活动从来都不会无聊。
至于开心麻花为什么能成功，讲到这里大家也都明白了。
多年的摸爬滚打、话剧舞台的检验、一群用心做喜剧的人，正是这三个因素支撑着开心麻花走到了今天。
最后，我们不妨用任素汐在《驴得水》发布会上的一句话来收尾：我忘了从哪儿看的，使人笑的人功德无量，所以我们觉得这些人都是了不起的人。
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开心麻花不是一个怎样的存在，它只是一个喜剧团体。
开心麻花成立于2003年，起初只是在话剧舞台表演，影响力不低但范围很小。春晚舞台，是开心麻花真正成名的地方，而让他们积累起超强人气的2015年的电影《夏洛特烦恼》。
从那之后，麻花团队又先后推出了《驴得水》和《羞羞的铁拳》两部作品，而如今正在影院热映的《西虹市首富》，事实上并非开心麻花出品，而只是他们参与了制作，真正的开心麻花第四部大银幕作品是今年国庆档的《李茶的姑妈》，由黄才伦、艾伦、宋阳、卢靖姗等人主演，没有大伙都喜欢的沈腾、马丽。
最近几天，随着《西虹市首富》的上映，各方评价也渐渐多了起来，与此前开心麻花出品的几部影片不同，评价喜忧参半，特别是业内都并不认可该片的质量，认为是一部“炒冷饭”之作，笑点不够、内涵挖掘也与此前几部相差甚远。或许正因如此，“开心麻花不行了”的声音也开始出现。
但事实上，不管《西虹市首富》质量如何，它都不能代表开心麻花，因为它压根儿就不是麻花出品的作品。所以说，到现在为止开心麻花出品的质量仍旧具备了绝对的保证。
那么，为何开心麻花出品的质量普遍都很高呢？一个最根本的原因就是他们的电影都经过了话剧舞台长时间的检验，经过几十、上百场演出，不仅剧本、故事、包袱得到了一次又一次完善，演员、导演也都是原班人马，他们对笑点、节奏的把握也早已至臻化境。
此外，还有一点就是开心麻花团队的生存性质所决定，因为舞台表演，他们台前幕后的人员和大众会有更近距离的接触，不像很多单纯的影视剧编剧脱离实际闭门造车，从故事内容到包袱设定都会更加贴近大众审美，说白了就是“接地气”，这也是他们赢得观众喜爱的原因之一。
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周申、刘露编剧导演，任素汐主演，在《驴得水》之后，这个班底推出他们的第二部作品《半个喜剧》，依然没有让人失望，两个作品都是清新的喜剧，张弛有致，有笑有泪，最重要的是，他们不是让你笑笑就完了，而是直接把你的目光引向各种人性问题。
这一次，《半个喜剧》想探讨的问题就是，谎言在现代人生活中的重要性，如果一个系统全靠谎言支撑，那么，一旦谎言被揭穿，将会发生什么事？
▲孙同和莫默，分别由吴昱瀚和任素汐扮演。
主人公孙同，来自东北，漂在北京，同学郑多多，安排他在自己父亲的公司工作，在方方面面给他照顾，一旦试用期结束，还有可能拿到北京户口。
他生活的短板是，来自单亲家庭，家境普通，母亲很爱面子，控制欲很强，已经包办了他生活里的所有事，从找对象，到买房子。
▲孙同的母亲，赵海燕扮演，她之前出演的最有大众知名度的作品，是《乡村爱情》系列。
这不，她已经卖掉了东北老家的房子，想用卖房款（再向孙同生父要一点钱）当首付，给儿子在北京买一套房子，房子还有半年过户，半年后孙同也结束试用期，拿到北京户口了，这中间任何一个环节，都绝不能掉链子。
故事的爆发点，来自郑多多。郑多多生性放浪，原本已经要和门当户对的对象高璐结婚了，还去追中学时代的女神莫默。孙同和郑多多同住，为了替郑多多遮掩，煞费苦心，但最终还是免不了穿帮。
▲郑多多由刘迅扮演。荷尔蒙旺盛的浪子，他演得非常自如。
在安慰莫默的过程中，两个人互生情愫。问题来了，如果和莫默在一起，工作就没了，户口也没了，他妈妈的百年大计就要垮塌了。
郑多多在不停地说谎，孙同也在不停地说谎。孙同的妈妈更是用谎言搭建起了一个海市蜃楼，在孙同的境况上说谎，帮助郑多多说谎，甚至在孙同的异性缘上说谎，对高璐的表姐说：他跟女孩子站得太近都会脸红。
而且，说谎这事，是个系统工程，即便你自己不说谎，也要替别人圆谎，或者在别人的谎言系统里扮演个角色。说了一个谎，就要用十个谎言来圆，就像莫默说的：“干一次这种事就会干一辈子这种事，以后为了升官，为了小孩上学，都要说谎。”
▲孙同在故事里的几个高光时刻，都出现在他唱歌的时候。他有个成为音乐人的梦想，白天在公司上班，晚上在朋友酒吧兼职唱歌，而且得到了著名音乐人梁翘柏（就由梁老师本人扮演）的赏识，获得了试唱的机会。弹吉他唱歌的段落，是吴昱瀚亲身上阵演出的，歌也是他本身唱的。
但莫默，一个耿直的北京大妞，不喜欢说谎，即便她也不过是来自普通人家，并非孙同理解的“生在天上了”的那种人，但她对行长毫不谄媚巴结，对孙同有所期待，她反复问孙同：“你现在就问问你自己是怎么想的，别管别人行吗？”
换句话说，你就不要在别人的谎言系统里，充当螺丝钉、脚手架了行吗？
但孙同虽然生性纯良，温柔体贴，有才华，但他太软弱了，人的软弱很快就会被别人发现，一旦软弱被发现了，就会被拉进谎言系统，去充当螺丝钉。
▲谎言的结果是不可逆的，一场婚礼即将举行。木已成舟之后，揭穿谎言的代价更大。
这个螺丝钉，一旦当上了，脱身就难了，你会发现，哪怕自己一点小小的不合作，都会导致整个系统的垮塌，谎言大厦的垮塌，会让自己的亲人朋友陷入危机，而自己也会瞬间陷入大坑，被人指责为不忠不义。
他一旦口吐真言，郑多多的婚事就完了，他跟郑多多的友谊也就完了，工作也就没了，户口鸡飞蛋打，他母亲的房子也就白卖了，卖了房子的母亲，不得不攥着钱住在姥爷家。谎言这个东西，也会慢慢开枝散叶，渐渐变成和所有人有染，让所有人都成为它的股东。
所以孙同痛苦地撕扯着头发，质问莫默也质问身边所有人：你们要我怎么办？你们为什么都不为我想想。
也不知他想到没有，吸引了身边人，让他们拉他入伙，一起修建谎言大厦的，就是他的软弱。软弱是谎言的助燃剂。
▲孙同送给莫默的是宜家的玫瑰花，还带着吊牌。
莫默自觉或者不自觉地，发现了这一点，所以，她要让他勇敢起来，把他从这个泥坑里拉出来，让他从谎言大厦里抽身，哪怕大厦垮塌了也无所谓。她毫不留情地指出，孙同的软弱，是把自己看得太重要了，也把自己在这个谎言体系里的作用看得太重要了。
于是，在医院里，在这样一个充满象征意义的场所，在护士围观，病人倒是非的情况下，莫默当起了医生，质问孙同，不合作又怎么样，不说谎又会怎么样？“就活不下去了吗，就没饭吃了吗？”
她才是真正的医生。
真正的感情，就得是这个样子，不是请客吃饭，不是花前月下，甚至也不只是财富的并购重组，这些都不重要，感情其实是观念的冲击，是思维的博弈，是价值观的融合，是天崩地裂的精神控制和反控制。
越过请客吃饭和房子票子这个阶段之后，你会发现，观念、思维、价值观，才是两个人融合的根本，也是分歧的根本。两个人在一起之后的风起云涌波澜壮阔，固然来自钱来钱往，更多时候，是来自观念和价值观的差异，以及这种差异引起的你死我活。
恋爱不是请客吃饭，而是精神世界里一场你死我活的战斗和博弈。
▲揭穿谎言之后，爱情有了瑕疵，再也回不到到最心无杂念的时候，但也许这样才最真实。
所以，这是“半个喜剧”，因为，故事的前半段，的确是喜剧，笑料都非常生活化，非常自然，让人笑得非常舒展，一点都不防备，而不像有些喜剧，你笑得很防备，你知道自己被算计了，你的笑，是他们精打细算倾情操纵的结果，《半个喜剧》，让人笑得特别清新，特别舒畅。
《半个喜剧》的前半段，是喜剧，但不是普通喜剧，它情节的动力，矛盾的起因，都来自性，这个令人苦恼的东西。很多地方，让人想起好莱坞经典的性喜剧，以及中国那些用婚姻爱情问题掩护着性问题的婚恋喜剧。
但到了后半段，它就是几个人在精神世界里的博弈和战斗了。
说谎，还是不说？揭穿谎言，还是维系谎言系统？在谎言系统里当个棋子，换个安稳的生活，还是抽身而去，去过更好的生活？
是听从莫默的苦口婆心，还是遵从自己的意愿，是把别人的意愿当做自己的意愿，还是挖掘自己意愿里那些龌龊的部分？是建造巴别塔，还是建造谎言大厦？是勇敢起来，达观一点？还是要继续软弱，目光闪躲？
就像日本作家白石一文的小说集《爱是谎言》的主题:“ 忠实地爱下去，还是老实地活下去？”
忠实地爱，就是揭穿谎言，抖落自己生活里的杂芜，老实地活，就是继续在谎言大厦奔走，当螺丝钉，站好一班又一班岗。
▲高璐由汤敏扮演。
在故事的最后，所有人都要做出自己的选择。
就像白石一文借助小说主人公之口说的：“即便如此，无论如何我仍希望和俊一起活下去。完全不是因为人生很重要，所以要过得有意义之类的理由。只是，在这个悲惨得无可救药的世界上，我希望自己至少能够相信一件事。”
在完成相信之前，要经历一番苦斗。
▲主创团队，编剧和导演都在。
就像《半个喜剧》里一个意味深长的细节（这个片子里有很多好玩的细节，生活化又另有意味），莫默带着孙同去配眼镜，两个人在柜台前面，一边对着镜子试眼镜，一边说话，两个人的头和身子来了个错位。他们换头了。
这就是爱，爱是换头术，爱一个人，就要换掉他的软弱，换掉他的失败，让他走出亲人朋友布下的天罗地网，以及谎言大厦。
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开心麻花是中国喜剧界的超级巨星，是集幽默和才华于一身的存在。开心麻花的话剧、辽宁民间艺术团的二人转和德云社的相声，占据了中国喜剧界的半壁江山，呈三足鼎立之势。
2003年是开心麻花成立的一年，但也是开心麻花最惨的一年。沈腾在一档访谈节目中透露，第一年的开心麻花由于自身知名度不高，加上剧场停车条件不好，最惨的是那天还下着雪，结果全场只来了6名观众。由于一场演出的成本就要几万块钱，最终他们只能无奈取消演出。开心麻花所有领导都在雪地里给到场的6名观众退票和道歉。对于舞台演出人员和开心麻花团队，这是多么巨大的打击。
可他们没有放弃初衷和梦想，坚持最终换来了成功。2012年开心麻花团队的小品《今天的幸福》，首次登上春晚的舞台，麻花终于开始爆发了，之后连续四年在春晚霸屏。随着2015年《夏洛特烦恼》火爆上映，再加上之后推出口碑极佳的《驴得水》、票房神话《羞羞的铁拳》，开心麻花在电影上取得了辉煌的成就，即将上映的《西虹市首富》同样也是万众瞩目。
为什么说开心麻花的作品质量那么高，甚至有“麻花出品，必属精品”的良好口碑？
任何一部好作品都不是凭空而出的，而开心麻花的作品更是经过千锤百炼。无数场舞台剧的演出，对于每一个笑点，每一段情节，都交由观众去评判，然后团队再取其精华去其糟粕，最终呈现在大屏幕上，自然作品质量极其高。
话剧和电影就好像开心麻花的左右手，优秀的演员则是开心麻花的血液，而编剧和导演则是它的大脑，再加上强大的团队，让开心麻花从一个几乎倒闭的小民营企业，茁壮成长成为中国喜剧界的担当，成为中国电影的超级IP。
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开心麻花作为近年来迅速火爆的喜剧团体，想必大家都看过他们所主演的电影，每一部电影都有它不一样的特点，轻松搞笑的内容深受大家的喜爱，而成功一向是来之不易的，而它所经历的故事，也是为它的成功打下了牢固的基础。
开心麻花的经验历程
开心麻花的之所以在短时间内迅速崛起，是得益于他十多年如一日话剧表演的积累，还有对观众和市场的把握。开心麻花在崛起之前只是一个小团剧，他们在小团剧的演出中一点点的来把握观众，了解观众，年复一年的演出经历为他们留下了宝贵的经验，去之糟粕，留之精华。宝贵的经验成为了开心麻花进军影视圈的锋利宝剑，为开心麻花一路披荆斩棘，从一个小团剧为基础，然后从基础之上迅速扩大，一步步走向高台。
开心麻花一跃而起的作品代表
《夏洛特烦恼》
2015年上映的电影《夏洛特烦恼》是由沈腾、马丽、艾伦等主演的喜剧电影，该片改编自开心麻花2013年贺岁同名舞台剧，讲述了由沈腾主演的男主角在大闹初恋婚礼后，意外重返青春并最终领悟人生、找回真爱的故事。故事内容轻松、搞笑，上映之后广受好评，成为开心麻花的标志性电影之一。
《羞羞的铁拳》
2017年上映播出的电影《羞羞的铁拳》是一部由艾伦、马丽、沈腾、宋阳等主演的喜剧电影。该片讲述了因为一场意外的电击灵魂互换的故事，故事内容搞笑励志，大受观众好评，成为开心麻花标志性电影之一。
《西虹市首富》
2018年上映播出的电影《西虹市首富》是一部由沈腾、宋芸桦、张一鸣、常远、张晨光、魏翔等主演的喜剧电影，该影片讲述了混迹于丙级业余足球队的守门员王多鱼，因比赛失利被开除离队，却意外获得大笔财富，由此引发一系列令人哭笑不得的事件的故事 。故事内容多有神转点，一度火爆网络，成为开心麻花标志性电影之一。
开心麻花内要元素
喜剧出身的开心麻花最擅长的就是玩梗，在小团剧中他们就是专攻此领域，多年的底蕴赋予了他们超前的意识，各种套路梗层出不穷，而他们在老旧套路梗中也玩出了新意。
在一个就是他们在电影中对于角色的定义，每一个人物所演绎的角色不同，不同的影视角色所启用的成员就不同，让成员形成一种让人印象深刻的角色风格，塑造了成员在电影中的人物个性。
所以说没有横空出世这样的道理，有的只是千锤百炼！作品质量之所以这么高，就是因为小剧团给他们留各种经验让他们避开各种暗坑。可以说，开心麻花对于全国人民的笑点拿捏得特别到位，惹得大家喜欢，也就是自然之中。
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