摄影的艺术(摄影的艺术读后感)

摄影的艺术

艺术人像摄影与婚纱摄影的区别有哪些?

  • 完整问题:艺术人像摄影与婚纱摄影的区别有哪些?
  • 好评回答:1、艺术人像摄影与婚纱影楼的的投资规模不同婚纱影楼一般投资规模较大。店面一般处在城市的中心黄金地段,地价高。门市布置宽敞明亮,装修效果图,室内装饰、装修非常讲究,员工多,开销大,广告投资大,婚纱礼服、背景、道具投资也多。而艺术人像摄影的规模则小得多。一般以工作室的形式出现。室内外的装饰突出个性和创意。投资不大,员工少。门市小,广告多以新颖的软性广告为主。2、消费群的区别 艺术人像的消费群与婚纱照的消费群有明显的区别。艺术人像的消费群年龄范围在 12-50岁之间。主要是年青女性,淡旺季划分不明显;而婚纱摄影淡旺季明显。一般以”五一”,“十一”、“元旦”、“春节”为旺季。淡季在二、三月份和六至八月份。 3、摄影师的文化底蕴艺术修养、个性、风格不同。 艺术人像摄影师在拍摄中注重个性,画面有一定的主题。婚纱摄影师对于画面的形式感和顾客在拍照时的表情注重较多。用光方面,艺术人像注重用光的新颖精到,而婚纱摄影注重“平”、“柔”。用色上艺术摄影较为夸张浓重,强调画面的形式感。婚纱摄影则注重画面整体感觉的和谐。 艺术人像摄影的常见风格与拍摄方法:艺术人像摄影的风格较多。摄影诞生之后,首先出现的是画意派人像。随后又出现了写实主义摄影、自然主义摄影、摄影分裂主义、结构主义、象征主义、浪漫主义、抽象摄录等。现在主要的摄影风格有新古典主义画意人像、拉裴尔前派人像摄影、浪漫人像、另类人像和清纯靓丽人像。研究不同风格的艺术人像拍摄手法对我们在实践中满足不同层次顾客的消费口味非常重要。在一些大中型城市。由于市场竞争激烈,运用不同风格的艺术人像去参与市场竞争,是占有市场份额的利器。尤其对于那些资金不雄厚。想在大中城市立足的摄影者来说,多样化是一条捷径。在小城镇由于我们面临的市场不大。单一的摄影风格和手法,很难引起消费者的消费兴趣.因此更要不断地推出不同风格的照片来吸引消费者。
  • 摄影的艺术是怎么诞生的?

  • 完整问题:摄影的艺术是怎么诞生的?
  • 好评回答:由于绘画主义的创作大都脱离现实生活,加上摄影器材的日益改善,人们审美趣味的不断发展,为“自然主义”所冲击
  • 摄影用光的艺术魅力

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  • 好评回答:你这个问题太大,建议你买“摄影用光”和“摄影构图”两种,两本结合看。估计你要了解光学、光谱学、色彩学等等。
  • 为什么19世纪的人们认为摄影不是艺术?

  • 完整问题:为什么19世纪的人们认为摄影不是艺术?
  • 好评回答:在艺术史上,画家和其他艺术家一直在考虑如何通过光线捕捉图像或以光成像为基础创作作品。19世纪中期,摄影发展起来后,记者和科学家也常用摄影来记录周围的世界,他们的目的不一定与美或美学有关。于是,人们对于摄影是否属于艺术展开了争论,尊崇传统的艺术家争辩道,摄影师不需要亲自用双手创造图像,所以摄影是一个自动的过程,而不是艺术创造的过程。1855年,国际博览会接受并向观众展出了摄影作品^然而,这些作品并未进入巴黎美术宫,而是放在了另一座建筑里,与科技和工业展品一起展出。不过,虽然戈斯帕德-菲利克斯?图尔纳雄(纳达尔)、朱丽亚?玛格丽特?卡梅伦和奥斯卡?雷兰德等几位早期摄影师将摄影提升到了“美术”的高度,但从某种程度上讲,关于摄影的客观性与真实性的争论一直持续至今。
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